吴亦凡为什么被叫加拿大电鳗(专挑00后高中生下手)
资讯
2023-11-27
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1. 吴亦凡为什么被叫加拿大电鳗,专挑00后高中生下手?
7月9日,都美竹再次发声,自己只想要一句简单的道歉,为何会这么难,经历了一个月多的网曝,可得到的答案却是轻描淡写的警告,自己已经心灰意冷,不会再忍让。既然谁做错了事情,就要付出代价,都美竹表示,自己准备报案,向警方提供所有的材料,并且会积极配合调查。
都美竹准备报案的消息发出后,再次引发全网热议,看来这次都美竹是有十足的把握锤吴亦凡,吴亦凡之前的社交账号都是实名制,如果真报案的话,事情为真,那这次吴亦凡怕是真要凉凉了。7月8日,都美竹在平息了一个多月后,再次在微博发声,一个多月以来,自己遭受了网络暴力,甚至患上了抑郁症,还有过自杀的念头,很多人都向她爆料吴亦凡的出轨实锤,都美竹因此遭到了吴亦凡粉丝的威胁,都美竹表示自己很害怕。随后,都美竹指出,吴亦凡在和自己交往期间,还和自己身边的女生有染,而且吴亦凡找的全部都是一些未成年少女,吴亦凡有一个专门的账号,就是去加这些女孩,都美竹曝光后,吴亦凡便把这个微博给注销了,应该是心虚的表现。都美竹晒出吴亦凡和别人的聊天记录,他以中间人的微博,向未成年少女提出,自己是吴亦凡的公司,称自己在招募艺人,然后把对方骗过去,喝酒、玩游戏,发生关系后,吴亦凡便不再理对方,甚至连账号都消失不见,吴亦凡就是以这样的方式潜规则女生。
对于都美竹的爆料,吴亦凡工作室第一时间在微博上辟谣,并发布了律师函,对于炒作行为绝不姑息,并且要求都美竹删除不实言论。对于这一声明,都美竹并不买单,也没有删掉微博,看来都美竹这次是彻底和吴亦凡杠上了。如今都美竹再次发声,还坦言要报警,看对于吴亦凡说她造谣一事,她并没有放在身上,虽然吴亦凡的粉丝不相信都美竹,但吴亦凡的感情史大家都知道,如果这件事情都美竹真报警闹大的话,吴亦凡估计有麻烦了,甚至有人会认为,他会成为第二个罗志祥。罗志祥就是因为前女友周扬青的实锤,导致他退出娱乐圈,目前已经一年多了,罗志祥还没有复出,都美竹虽然不是吴亦凡公开承认过的女友,她手里有证据,如果真报警,估计吴亦凡要有麻烦了。
对于都美竹报警的事情,大家有何看法呢?欢迎留言讨论。
![吴亦凡为什么被叫加拿大电鳗(专挑00后高中生下手)](/static/artimg/20231122/655d646997308.jpg)
2. 电鳗形容谁的?
吴亦凡,加拿大电鳗是一些网友给吴亦凡起的外号。因为吴亦凡是加拿大人,而且吴亦凡说唱要使用电音。在中国新说唱中吴亦凡导师一直使用的电音唱法,还有网友表示去听吴亦凡的歌包括各种现场,十首里有八首都是电音,被网友称为没有电音就不会唱歌的歌手。
3. 吴亦凡和陈冠希有什么不同?
1.陈冠希和女明星睡,二者地位势均力敌。
吴亦凡和粉丝睡,强势一方利用自身的优势睡弱势一方
2.陈冠希和女明星之间双方你情我愿。
吴亦凡和女粉丝之间全凭粉丝滤镜,威逼利诱,团队帮助,毫无下限
3.陈冠希和女明星之间没有金钱纠葛
吴亦凡和女粉丝之间有复杂的利益牵扯
4.陈冠希出事是自己大意,把电脑送去修被曝光
吴亦凡是钱没到位被女方曝光
5.陈冠希出了事立刻召开新闻发布会,承认自己的所作所为,并道歉,并宣布永久退圈,后来也实现诺言
吴亦凡三番两次被曝光都有团队和资本下场洗白控评降热搜,被锤死也不出来承认,从未出面道歉,还诬陷栽赃女方
6.艳照门事件中的女明星事后也没有对陈冠希落井下石,张柏芝偶遇陈冠希还合照,阿娇接受采访说自己不怪他,当时陈冠希的正牌女友也没有因此和他分手
吴亦凡睡过的人接二连三出来锤他,骂他,恨不得他赶紧凉(社会和物理双重性质的凉)
7.陈冠希从不给自己立人设
吴亦凡到处给自己立纯情人设
8.陈冠希有自己的潮牌,国内潮流教父
吴亦凡平时喜欢穿潮牌
9.陈冠希擅长粤语歌英语rap,但出了许多许多国语优秀的单曲
吴亦凡代表作加拿大电鳗
10.陈冠希演技很好,当时被当做刘德华的接班人发展,香港影视的最后一颗独苗
吴亦凡的演技,还是去问菩萨吧
11.陈冠希纯天然,帅的人神共愤
吴亦凡整过,还不承认,在韩国时背靠SM,各方面都还可以。回国后全线崩塌
最后,冠希哥不是签
4. 百万调音师真的可以把普通人修成唱功大神吗?
不可以,搞笑段子。音准、节奏偏差过大,修正后会成为电音,毫无情感,调音有限
要想通过调音台,将普通人修成职业歌手唱功大神的水准,是达不到的。因为越高级、越昂贵、越专业的设备,他是以真实度功放录音作为核心价值的,最顶尖的设备一定是包含最真实的电子声音信号。换句话说,在专业级别的设备前面,普通人的差距和职业歌手只会无限放大,而不是缩小。
歌曲的好听与否,有几个基本原则:音准、节奏、情感、风格。在音准和节奏上,调音师可以通过调音软件,完成音高和节奏的修饰,但是这种修饰仅仅是停留在音准一度偏差之内、节奏四分音符之内。如此音准差距超过一度,就会造成一定的数据失真,造成电子音弥补,就是电音效果,比如说加拿大电鳗吴亦凡的Auto技术,就是典型的预输入音准节奏的电音失真音色。
普通人一般而言,在音准、气口、开口唱的位置、音符节奏时值,四个基本功都是达不到一首歌曲的完整演绎。所以就会录很多遍去拼凑,但是如果这四个维度任何一个跑的太厉害,录音师都会要求重唱。因为音源是唯一的,有瑕疵最终效果无法完美,毕竟录音只是锦上添花,不可能是无中生有。
百万调音师这个梗,是起源于欧美一档名为LOL的搞笑节目,这不是游戏,LOL在欧美为“Laugh Out Loud”大笑的意思。他的节目是经过剪辑后,通过两段视频音频的切换作为一个反差冲击力。的确很好笑,但真实正式的音乐行业之中,是没有调音师这个行业,更准确的岗位是录音师和混音师。
我们简单从录音师和混音师的工作流程对于职业歌手(唱功大神)的要求,就能知道不可能让普通人成为职业歌手水平的。
1:录音师:我教你,你给我好好唱。在我们看到海外LOL的调音段子时,他做了一个误导,将录音师和混音师的工作混在一体。当女革女歌手进入录音时,录音师竟然直接在调音台上完成直接成品的混音效果,这显然是不切实际的,而且过于将音乐工业扁平化理解。
真正的录音流程是这样,双方确定好歌曲,歌手方团队或个人提交伴奏资源,或者直接拉现场乐队演奏。录音棚一方收取费用提供设备,由歌手方明确的录音师作为录音的主导人。录音师会告诉歌手演唱歌曲的立意和情感基调,这些事由音乐制作人提前告知和随时干涉,确保歌曲的最终呈现效果在音乐制作人的掌控之中。
歌手进入录音棚,获得简谱、耳机、麦克风,进入适应阶段,这个阶段有经验的录音师和歌手会开始开嗓练习,开嗓完毕后,录音师就开始和歌手配合工作。工作的具体流程是:将整个歌曲分段,分段后分句,以一句或者一段作为基础。如果要求高的话,会要求一遍过,比如周杰伦就是一个喜欢唱到一遍过的歌手,因为音乐制作人是他自己。
在录音过程中,歌手会和录音师做大量的交流,基本上一句歌词一段交流,在音准、节奏、咬字的基础之上确保情感附和音乐制作人的要求。所以,本质上录音是一个非常枯燥、折磨的过程。歌手就像一个生产工具一样,音乐制作人是自己还好,音乐制作人如果不是自己,若是一个控制欲强的人,那就有的忙了。
录音师对于歌手的要求,会根据歌手的水准而不同。具体如下:
1:普通音乐爱好者,生平第一次录音:录音师只要求录音成品音源的音准在一度偏差之内,节奏偏差在四分音符之内、咬字没有喷麦、声线没有破音。这个比较简单,但是对于普通人而已,也很难达到,需要一句一句录,录音师可能还要教音高音准。
2:业余音乐人,网红作品;这个时候,录音师会要求音准在半度偏差之内,节奏偏差在八分音符之内,咬字需要有自身的特色,声线稳定,具有一定的发音点明亮度要求。
3:T3职业歌手;进入职业歌手水平后,录音师的工作会轻松一些,因为歌手开始主动了,录音师开始配合。一般而言,但凡有唱功追求的歌手,都会要求录音师一致录到音准无偏差、节奏无误差为止,但纯在一些瑕疵。比如苏醒的《分裂》就用保留了一些尖叫抬喉,营造愤怒的氛围。
4:T2以及更好的T1职业歌手;录音师在这个阶段,基本上会被歌手折服,因为这些歌手都很顶,他们基本上拥有绝对乐感,双向绝对音准,节奏也是稳得可怕。比方说周杰伦、陈奕迅、林志三个人,常常在音准节奏上一次过,一次录音就是成品的音准和节奏。但是这并不代表他的结束了录音,因为T2水准之上的歌手,就开始进入了录音更高的内容要求:情感维度。
情感是一个非常主观的概念,所以一般而言,T2以上的歌手,会唱到自己觉得OK,或者音乐制作人、音乐总监觉得OK时为止。对于录音师而言,录音师的话语权不多了,仅仅是能够提供一些简单信心比如“口水声、低了一个半音”等信息,如何应对的选择权在歌手手中。这就是实力提供的话语权。
所以呢,录音师这个岗位,他要求的是专业设备下的绝对稳定、绝对丰富的人声音轨的音源文件。为什么呢?因为录音师对接的人是混音师、母带处理人,混音师做混音、母带处理时,人声音轨一定是最重要的音轨文件,你提供的文件会直接影响下一步音乐工业的质量。
所以,录音师不会用普通人的标准去对待职业歌手,而且普通人他也无法完成职业歌手的声线信息采样,因为能力不够。我们以一些网红,比如主播大司马和冯提莫对比,就能知道,声线的信息在最终单曲发布的效果上,是万分明显的。大司马显然是混音过多,提供混音科技支撑,整体听起来没毛病,但也没有值得一听的信息。冯提莫就好一点,毕竟是个音乐主播,但和职业歌手相比,依旧拉跨,内容肤浅、信息较低。
从录音师的工作流程上,普通人完全没有可能成为职业歌声的唱功大神。
2:混音师;混音师的工作相比于录音师就更后期一点,我们所说的调音、修音的工作,是混音师能力之中非常非常简单的一个部分。仅仅一个软件的插件,一个自适应音准、节奏的插件。一般而言,录音师和混音师可以同一个人,甚至于母带处理的岗位也可以和混音师并列,但是整体上混音、录音、母带是有具体的职位要求的。
从混音师的工作内容上讲,普通人也不具备成为职业歌手唱功大神的可能——失真。
混音的软件之中,当修音超过一度就是两个半音时,就会产生较大的失真感,业内人士和骨灰级听众就清晰的感觉瑕疵。而一般的普通人,可原调歌曲的音域能力,基本上在两度——四度之间。好比说,一个男生要唱《死了都要爱》的原调,可是他连E4都唱不好,死了都要爱的原调可是High C。
那么假设录音师摆烂,给了混音师一个E4的音源,混音师只能硬着头皮去修正,把E4修成C5,直接电流拉满,电音战士登场,失去人声真实性。如果音高差距不大,节奏也不大,那混音师的确有操控的空间。
混音可以人为的改变音色,改变中低音的均衡,和编曲人完成沟通,得到想要的效果音色。这里普通人会获得一项混响支撑,职业的混音师可以将混响调制成腹腔支撑的深度效果,同时胸声芯体比例会非常明亮,源于人声加强。这也是为什么职业歌手的CD都挺好听,但Live水准车祸是常态。
混音的确在音准、节奏、咬字无炸裂音源的情况下,可以对人声进行强大的美颜。
综上,调音不可以让普通人成为唱功大神。录音师和混音师,在歌手音准、节奏过关、音域能力充足的情况下,具有一定操作美化唱功的空间。但是普通人难以做到。
5. 娱乐圈谁被称为电鳗?
吴亦凡
,加拿大电鳗是一些网友给吴亦凡起的外号。因为吴亦凡是加拿大人,而且吴亦凡说唱要使用电音。在中国新说唱中吴亦凡导师一直使用的电音唱法,还有网友表示去听吴亦凡的歌包括各种现场,十首里有八首都是电音,被网友称为没有电音就不会唱歌的歌手。
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1. 吴亦凡为什么被叫加拿大电鳗,专挑00后高中生下手?
7月9日,都美竹再次发声,自己只想要一句简单的道歉,为何会这么难,经历了一个月多的网曝,可得到的答案却是轻描淡写的警告,自己已经心灰意冷,不会再忍让。既然谁做错了事情,就要付出代价,都美竹表示,自己准备报案,向警方提供所有的材料,并且会积极配合调查。
都美竹准备报案的消息发出后,再次引发全网热议,看来这次都美竹是有十足的把握锤吴亦凡,吴亦凡之前的社交账号都是实名制,如果真报案的话,事情为真,那这次吴亦凡怕是真要凉凉了。7月8日,都美竹在平息了一个多月后,再次在微博发声,一个多月以来,自己遭受了网络暴力,甚至患上了抑郁症,还有过自杀的念头,很多人都向她爆料吴亦凡的出轨实锤,都美竹因此遭到了吴亦凡粉丝的威胁,都美竹表示自己很害怕。随后,都美竹指出,吴亦凡在和自己交往期间,还和自己身边的女生有染,而且吴亦凡找的全部都是一些未成年少女,吴亦凡有一个专门的账号,就是去加这些女孩,都美竹曝光后,吴亦凡便把这个微博给注销了,应该是心虚的表现。都美竹晒出吴亦凡和别人的聊天记录,他以中间人的微博,向未成年少女提出,自己是吴亦凡的公司,称自己在招募艺人,然后把对方骗过去,喝酒、玩游戏,发生关系后,吴亦凡便不再理对方,甚至连账号都消失不见,吴亦凡就是以这样的方式潜规则女生。
对于都美竹的爆料,吴亦凡工作室第一时间在微博上辟谣,并发布了律师函,对于炒作行为绝不姑息,并且要求都美竹删除不实言论。对于这一声明,都美竹并不买单,也没有删掉微博,看来都美竹这次是彻底和吴亦凡杠上了。如今都美竹再次发声,还坦言要报警,看对于吴亦凡说她造谣一事,她并没有放在身上,虽然吴亦凡的粉丝不相信都美竹,但吴亦凡的感情史大家都知道,如果这件事情都美竹真报警闹大的话,吴亦凡估计有麻烦了,甚至有人会认为,他会成为第二个罗志祥。罗志祥就是因为前女友周扬青的实锤,导致他退出娱乐圈,目前已经一年多了,罗志祥还没有复出,都美竹虽然不是吴亦凡公开承认过的女友,她手里有证据,如果真报警,估计吴亦凡要有麻烦了。
对于都美竹报警的事情,大家有何看法呢?欢迎留言讨论。
2. 电鳗形容谁的?
吴亦凡,加拿大电鳗是一些网友给吴亦凡起的外号。因为吴亦凡是加拿大人,而且吴亦凡说唱要使用电音。在中国新说唱中吴亦凡导师一直使用的电音唱法,还有网友表示去听吴亦凡的歌包括各种现场,十首里有八首都是电音,被网友称为没有电音就不会唱歌的歌手。
3. 吴亦凡和陈冠希有什么不同?
1.陈冠希和女明星睡,二者地位势均力敌。
吴亦凡和粉丝睡,强势一方利用自身的优势睡弱势一方
2.陈冠希和女明星之间双方你情我愿。
吴亦凡和女粉丝之间全凭粉丝滤镜,威逼利诱,团队帮助,毫无下限
3.陈冠希和女明星之间没有金钱纠葛
吴亦凡和女粉丝之间有复杂的利益牵扯
4.陈冠希出事是自己大意,把电脑送去修被曝光
吴亦凡是钱没到位被女方曝光
5.陈冠希出了事立刻召开新闻发布会,承认自己的所作所为,并道歉,并宣布永久退圈,后来也实现诺言
吴亦凡三番两次被曝光都有团队和资本下场洗白控评降热搜,被锤死也不出来承认,从未出面道歉,还诬陷栽赃女方
6.艳照门事件中的女明星事后也没有对陈冠希落井下石,张柏芝偶遇陈冠希还合照,阿娇接受采访说自己不怪他,当时陈冠希的正牌女友也没有因此和他分手
吴亦凡睡过的人接二连三出来锤他,骂他,恨不得他赶紧凉(社会和物理双重性质的凉)
7.陈冠希从不给自己立人设
吴亦凡到处给自己立纯情人设
8.陈冠希有自己的潮牌,国内潮流教父
吴亦凡平时喜欢穿潮牌
9.陈冠希擅长粤语歌英语rap,但出了许多许多国语优秀的单曲
吴亦凡代表作加拿大电鳗
10.陈冠希演技很好,当时被当做刘德华的接班人发展,香港影视的最后一颗独苗
吴亦凡的演技,还是去问菩萨吧
11.陈冠希纯天然,帅的人神共愤
吴亦凡整过,还不承认,在韩国时背靠SM,各方面都还可以。回国后全线崩塌
最后,冠希哥不是签
4. 百万调音师真的可以把普通人修成唱功大神吗?
不可以,搞笑段子。音准、节奏偏差过大,修正后会成为电音,毫无情感,调音有限
要想通过调音台,将普通人修成职业歌手唱功大神的水准,是达不到的。因为越高级、越昂贵、越专业的设备,他是以真实度功放录音作为核心价值的,最顶尖的设备一定是包含最真实的电子声音信号。换句话说,在专业级别的设备前面,普通人的差距和职业歌手只会无限放大,而不是缩小。
歌曲的好听与否,有几个基本原则:音准、节奏、情感、风格。在音准和节奏上,调音师可以通过调音软件,完成音高和节奏的修饰,但是这种修饰仅仅是停留在音准一度偏差之内、节奏四分音符之内。如此音准差距超过一度,就会造成一定的数据失真,造成电子音弥补,就是电音效果,比如说加拿大电鳗吴亦凡的Auto技术,就是典型的预输入音准节奏的电音失真音色。
普通人一般而言,在音准、气口、开口唱的位置、音符节奏时值,四个基本功都是达不到一首歌曲的完整演绎。所以就会录很多遍去拼凑,但是如果这四个维度任何一个跑的太厉害,录音师都会要求重唱。因为音源是唯一的,有瑕疵最终效果无法完美,毕竟录音只是锦上添花,不可能是无中生有。
百万调音师这个梗,是起源于欧美一档名为LOL的搞笑节目,这不是游戏,LOL在欧美为“Laugh Out Loud”大笑的意思。他的节目是经过剪辑后,通过两段视频音频的切换作为一个反差冲击力。的确很好笑,但真实正式的音乐行业之中,是没有调音师这个行业,更准确的岗位是录音师和混音师。
我们简单从录音师和混音师的工作流程对于职业歌手(唱功大神)的要求,就能知道不可能让普通人成为职业歌手水平的。
1:录音师:我教你,你给我好好唱。在我们看到海外LOL的调音段子时,他做了一个误导,将录音师和混音师的工作混在一体。当女革女歌手进入录音时,录音师竟然直接在调音台上完成直接成品的混音效果,这显然是不切实际的,而且过于将音乐工业扁平化理解。
真正的录音流程是这样,双方确定好歌曲,歌手方团队或个人提交伴奏资源,或者直接拉现场乐队演奏。录音棚一方收取费用提供设备,由歌手方明确的录音师作为录音的主导人。录音师会告诉歌手演唱歌曲的立意和情感基调,这些事由音乐制作人提前告知和随时干涉,确保歌曲的最终呈现效果在音乐制作人的掌控之中。
歌手进入录音棚,获得简谱、耳机、麦克风,进入适应阶段,这个阶段有经验的录音师和歌手会开始开嗓练习,开嗓完毕后,录音师就开始和歌手配合工作。工作的具体流程是:将整个歌曲分段,分段后分句,以一句或者一段作为基础。如果要求高的话,会要求一遍过,比如周杰伦就是一个喜欢唱到一遍过的歌手,因为音乐制作人是他自己。
在录音过程中,歌手会和录音师做大量的交流,基本上一句歌词一段交流,在音准、节奏、咬字的基础之上确保情感附和音乐制作人的要求。所以,本质上录音是一个非常枯燥、折磨的过程。歌手就像一个生产工具一样,音乐制作人是自己还好,音乐制作人如果不是自己,若是一个控制欲强的人,那就有的忙了。
录音师对于歌手的要求,会根据歌手的水准而不同。具体如下:
1:普通音乐爱好者,生平第一次录音:录音师只要求录音成品音源的音准在一度偏差之内,节奏偏差在四分音符之内、咬字没有喷麦、声线没有破音。这个比较简单,但是对于普通人而已,也很难达到,需要一句一句录,录音师可能还要教音高音准。
2:业余音乐人,网红作品;这个时候,录音师会要求音准在半度偏差之内,节奏偏差在八分音符之内,咬字需要有自身的特色,声线稳定,具有一定的发音点明亮度要求。
3:T3职业歌手;进入职业歌手水平后,录音师的工作会轻松一些,因为歌手开始主动了,录音师开始配合。一般而言,但凡有唱功追求的歌手,都会要求录音师一致录到音准无偏差、节奏无误差为止,但纯在一些瑕疵。比如苏醒的《分裂》就用保留了一些尖叫抬喉,营造愤怒的氛围。
4:T2以及更好的T1职业歌手;录音师在这个阶段,基本上会被歌手折服,因为这些歌手都很顶,他们基本上拥有绝对乐感,双向绝对音准,节奏也是稳得可怕。比方说周杰伦、陈奕迅、林志三个人,常常在音准节奏上一次过,一次录音就是成品的音准和节奏。但是这并不代表他的结束了录音,因为T2水准之上的歌手,就开始进入了录音更高的内容要求:情感维度。
情感是一个非常主观的概念,所以一般而言,T2以上的歌手,会唱到自己觉得OK,或者音乐制作人、音乐总监觉得OK时为止。对于录音师而言,录音师的话语权不多了,仅仅是能够提供一些简单信心比如“口水声、低了一个半音”等信息,如何应对的选择权在歌手手中。这就是实力提供的话语权。
所以呢,录音师这个岗位,他要求的是专业设备下的绝对稳定、绝对丰富的人声音轨的音源文件。为什么呢?因为录音师对接的人是混音师、母带处理人,混音师做混音、母带处理时,人声音轨一定是最重要的音轨文件,你提供的文件会直接影响下一步音乐工业的质量。
所以,录音师不会用普通人的标准去对待职业歌手,而且普通人他也无法完成职业歌手的声线信息采样,因为能力不够。我们以一些网红,比如主播大司马和冯提莫对比,就能知道,声线的信息在最终单曲发布的效果上,是万分明显的。大司马显然是混音过多,提供混音科技支撑,整体听起来没毛病,但也没有值得一听的信息。冯提莫就好一点,毕竟是个音乐主播,但和职业歌手相比,依旧拉跨,内容肤浅、信息较低。
从录音师的工作流程上,普通人完全没有可能成为职业歌声的唱功大神。
2:混音师;混音师的工作相比于录音师就更后期一点,我们所说的调音、修音的工作,是混音师能力之中非常非常简单的一个部分。仅仅一个软件的插件,一个自适应音准、节奏的插件。一般而言,录音师和混音师可以同一个人,甚至于母带处理的岗位也可以和混音师并列,但是整体上混音、录音、母带是有具体的职位要求的。
从混音师的工作内容上讲,普通人也不具备成为职业歌手唱功大神的可能——失真。
混音的软件之中,当修音超过一度就是两个半音时,就会产生较大的失真感,业内人士和骨灰级听众就清晰的感觉瑕疵。而一般的普通人,可原调歌曲的音域能力,基本上在两度——四度之间。好比说,一个男生要唱《死了都要爱》的原调,可是他连E4都唱不好,死了都要爱的原调可是High C。
那么假设录音师摆烂,给了混音师一个E4的音源,混音师只能硬着头皮去修正,把E4修成C5,直接电流拉满,电音战士登场,失去人声真实性。如果音高差距不大,节奏也不大,那混音师的确有操控的空间。
混音可以人为的改变音色,改变中低音的均衡,和编曲人完成沟通,得到想要的效果音色。这里普通人会获得一项混响支撑,职业的混音师可以将混响调制成腹腔支撑的深度效果,同时胸声芯体比例会非常明亮,源于人声加强。这也是为什么职业歌手的CD都挺好听,但Live水准车祸是常态。
混音的确在音准、节奏、咬字无炸裂音源的情况下,可以对人声进行强大的美颜。
综上,调音不可以让普通人成为唱功大神。录音师和混音师,在歌手音准、节奏过关、音域能力充足的情况下,具有一定操作美化唱功的空间。但是普通人难以做到。
5. 娱乐圈谁被称为电鳗?
吴亦凡
,加拿大电鳗是一些网友给吴亦凡起的外号。因为吴亦凡是加拿大人,而且吴亦凡说唱要使用电音。在中国新说唱中吴亦凡导师一直使用的电音唱法,还有网友表示去听吴亦凡的歌包括各种现场,十首里有八首都是电音,被网友称为没有电音就不会唱歌的歌手。
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