李湘家庭背景(李宇春是如何走红的)
资讯
2023-11-27
219
1. 李湘家庭背景,李宇春是如何走红的?
1
在李宇春的新专辑《流行》发布之后,有件事开始水落石出。
这件事就是,她为什么走到今天,她凭什么走到今天?唱功?舞台表现力?她所承载的性别期待?十二年前的那次胜利?神秘的“玉米高层智囊团”(传说她身边有个类似于“梅党”那样的智囊团)?都是,也都不是。
名利场的成名法则,类似于火箭发射卫星。一颗卫星要想进入太空,必须要有第一推动力,靠这个推动力把自己送进某个轨道,到了这个轨道上之后,阻力就会近似于无,凭惯性也能运行很久。人也一样,一个人要想成为人中龙凤,也必须要有这样的推力,一旦上了轨道,就可以在很长一段时间里得到自由。
唱功、舞台表现力、胜利,就是李宇春的第一推动力,也是很多凭借一场胜利,一次耀眼,一笔资本,被送进轨道的人的第一推动力。但得到这种第一推动力的人有很多,为什么很多人都随着推动力的减弱,慢慢落寞,慢慢坠落,她却走到了现在?
《流行》专辑,让这件事水落石出,让她持续走下去,持续发光的,是她自我塑造的能力,和她争取到的自我塑造的权力。能力带来权力,权力强化能力,两者互相作用。让一颗星星,在推动力消失之后,找到新的轨道,新的发力点,持续照耀。
什么是自我塑造能力?知道自己是谁,要什么,以及如何要到。绝大多数人,不知道自己需要这种能力,知道自己需要这个能力的人,往往要用漫长的时间,来完成锻造。李宇春用十年时间,完成了这个过程。
2
2006年的专辑《皇后与梦想》,是李宇春的第一张完整的录音室专辑,太合麦田制作发行。对于李宇春的定位,制作公司在摸索,李宇春也在摸索。最后给出的答卷,是一张舞曲风格占主导的专辑,之所以有这样的定位,是考虑到,一、李宇春已有的舞台形象;二、唱片销售不景气的时代,歌手需要积累适合现场演出的作品。
十一首歌,气质并不太一致,既有舞曲,也有较为清淡的中国风歌曲《冰菊物语》,主打歌《皇后与梦想》由张亚东作曲,歌词是复古的,带有七八十年代舞曲的典型意象:“闪烁的灯光,跳动的地板,燃烧所有羞涩感伤。”
第二张专辑《我的》,李宇春就开始参与自己的塑造了。十二首歌,有五首是以“我的”开头,另一首叫《我》,这个概念,就是李宇春提出的。这张专辑,和上一张专辑比起来,概念性更强,调性更统一。
2008年的《少年中国》,只有六首歌的迷你专辑,这张专辑,完全是由李宇春自己策划的,其中的《差生》是她第一首参与填词的作品。
之后的两年,她的形象,似乎又斑驳起来,她为李湘和王岳伦两口子制作的电影《十全九美》唱了主题曲《梨花香》,唱了公益歌曲风格的《用爱点亮希望》,为自己的故乡唱了《蜀绣》,为湖南唱了《湘江的笔画》,还为动画片《西游记2010》唱了主题曲。
对这一阶段的创作,《新京报》的专访里是这么写的:
在开始出道的那几年,她似乎是被公众和公司捧着走的,创作对于她来说更像是一个从无到有的小孩。她依稀记得自己的第一张专辑,由于对唱片制作还不太了解,创作者基于自己对李宇春价值观、爱情观的理解,帮她写歌,公司按照市场流行指针给她设计风格,“那时的我更像是一个演绎者,处于默默观察的状态。”而从2009年开始,由于当时没有收到什么满意的歌曲,她在制作人的鼓励下逐渐开始探索创作的乐趣。
2009年,她用一张同名专辑,呈现了自己的创作能力,也呈现了她的自我塑造能力。
专辑里十一首歌,八首由她自己作词作曲,其中的《下个,路口,见》成为她的代表作之一。这首歌的词曲和编曲,都近乎完美,它用一种冷清疏离又迷幻的方式,去写青春梦里人,有一种忧郁的冰冷夏日的气氛。而在2014WhyMe演唱会上,李宇春又给出了另一个版本,这个版本,用Sting的Shape Of My Heart 作为编曲的素材来源,低落又温暖,或许更接近李宇春创作时的真实状态。
3
2009年是个转折点。
从2009年开始,李宇春就开始全面掌控自己专辑的创作,后来,离开天娱,成立李宇春工作室,并且把经纪约放到自己和经纪人杨柳合作开设的黄色石头工作室之后,她的自我塑造之路,就越来越少顾虑。
同时由她掌控的,还有 “WhyMe”演唱会和她的时尚形象。“WhyMe”从2006年开始,到2016年结束。演唱会的核心部分的,都由她掌握,现场表演和舞美不断进化。时尚方面,从2012年开始,和法国时装大师高缇耶的合作,也让她的形象进一步扩张。
《流行》就是完全由她创意、掌控的作品。
整张专辑,如她所说,都用“流行”这个概念来进行统摄,讲述了“流行”的方方面面:
同名主打歌《流行》描写的是人们在数字时代对碎片信息的过度消费,社会新闻、娱乐八卦、网络暴力都变成统一而简单的情感宣泄。
《口音》唱的是北漂的故事,在北京这样一座巨大而忙碌的城市里,漂泊着多少操持不同“口音”的外乡人,没人知道。“我家乡偏南,闯北的眼泪偏咸,在这个陌生城市间,到底哪才是终点。”我想这句歌词很多人都会感同身受。
《Privacy》是对信息浪潮的反思。我们所生活的这个世界是由无所不在的监视器所控制的世界,我们究竟是更安全还是更危险呢?
《焰火》这首歌写于伦敦恐怖袭击案发生后,我看到那些喜欢音乐的孩子们哭喊着从爆炸现场跑出来,有人流血,有人倒下,我的心情非常难过和沮丧。身为一名歌手,我知道演唱会现场对于我们来说意味着与音乐,与乐迷的“融合”,也是我们的骄傲,发生在那里的袭击,看到那些热爱音乐的孩子受伤真的令我心疼。
制作班底,也是非常国际化的,包括美国制作人Justin Gray、洛杉矶电音创作组合NONFICTION、美籍华裔制作人ZHU,还有著名制作人陈伟伦。
自己掌控创作的优点,在这张专辑中得到完美体现。专辑概念强烈,气质统一,主流流行文化和亚文化的融合正好,电音风格正,Future Bass元素好,旋律有记忆点,而且恰到好处。
例如《流行》里,副歌部分让人惊艳的笛子,还有《Privacy》里的“the night… the night”和“to hide… to hide”,精巧的旋律,把整首歌点醒了,但她和制作人并没有因为这些“金句”亮眼,就频繁使用,而是控制了它的频率,所以刚刚好,不甜不齁,不油腻。锣、钟声、笛子和类似于庙宇唱诵的部分,又给十首歌增添了一种宗教氛围。
她之前的专辑,从音乐到视觉,都是表面上中性、冷感和低欲望度,但内里温暖的,整体的色调,是蒙蒙的灰、白、黑和淡绿,是少年的颜色,是冷峻少年的味道,而这张专辑,表面上艳丽、性感、富有攻击性,内里却是悲伤甚至绝望的,整体的色调,是黑里飞金,桃红衬着惨绿,霓虹色和荒野色交织,是成年人的颜色,是大卫·林奇和尼古拉斯·温丁·雷弗恩的常用色。
最重要的是,李宇春一直希望自己的歌能干涉现实,不是单纯的、光滑的、甜美的,没有现实支点的,她写的很多歌,都有新闻背景,例如《淹死的鱼》。《流行》中的十首歌都有现实落脚点,她写到了流行文化,碎片信息,网络、窥视、暴力、死亡、新生。就像她以前的作品,会对童年消逝、童年景观不再、人的模式化生存投以关注一样。
所有这些,都是正在发生的,是这个时代的人生必经。所以,她最看重的,是在专辑首唱会当天发布的《一趟》,这首歌的主旨是“人间一趟,看看太阳”,这个概念,是十首歌的起点,也是终点。要走这一趟,所以那些悲伤致郁的经历必不可少,有了这些经历,最后才能慨然表示,这一趟并非虚度。
所以她说,她不像父母那一代,中年以后才进入数字化时代,也不像95后、00后,一出生就在一个数字化的世界,她在二者之间,“身体里有两个时代留下的烙印”,“我是全球化的,碎片化的,数字化的;但同时我是本土化的,我有一颗科技革命和数字浪潮席卷不了的温暖之心”,这颗温暖之心,就是对现实世界的关注。
4
不过,即便有了这样的音乐成绩,人们还在连绵不断地问,李宇春为什么红?有什么作品?知乎和百度问答上总有人提问,李宇春唱功怎么样,能不能上《我是歌手》?
好几年前,还看到一篇文章,作者说,每次有记者采访李宇春,李宇春都会回答“在做音乐”、“去听我的音乐”、“都在我的音乐里”,她嘲讽地说:“李宇春有什么音乐呢?”
不是李宇春没有音乐,而是他们被成见困住了。他们不愿意去看,去理解,即便看到了,也无法理解,他们还把音乐能力,狭窄地圈定在唱功上,还不是“唱功”的全部,而是“唱功”里最容易识别的那部分,例如高音能力,甩装饰音的能力。李宇春从没展示过这方面的能力,她就在中音区来来去去,自然不能让习惯了声音奇观的人满意。
也有人说,不就是钱的事吗?只要有钱,我也会。
你知道自己适合什么风格?想找电音制作者,你知道哪家强?哪家更适合你?谁的笛子吹得好?专辑封面穿什么衣服?视觉效果该找谁设计?是否和自己调性吻合?即便有个超级强大的团队,包办了这一切,给你找了最好的制作人,最好的数码音色,你能不能欣赏得了,知道它的好处在哪里?能不能提出建设性的意见?唱功是歌手的核心能力,但鉴赏、调动、综合、协调这些因素的能力,是比唱功更大的能力。
歌手在自我塑造的路上,还常常犯一种错误,那就是会违背初心,慢慢走样。人是无法跳脱自身,变成第三者去打量自己的,所以会经不住各种诱惑,觉得自己这也能唱,那种风格也能驾驭,这种衣服自己也能穿,那种话也能讲。最后的结果,就是没有被这杂驳的风格烘托出来,而是被它们吞噬了。
还有一种错误,是更可怕的错误,那就是,你的自我塑造里,是没有“我”的,和你真实的人格相去甚远,很美,很好,但经不起长时间凝视、长时间打量。像一身铠甲,金光闪闪,但和肉身完全不能相融,困在这样的铠甲里久了,人是会疯掉的。而李宇春的粉丝群体,以女性为主,她们的特点是,对偶像的观察期,比男性要长,不容易被第一印象迷惑,她们愿意寻求更长久的凝视。
她经受住了这种长久凝视。
她非常在意“我”的存在,在意独立性,所以会用一整张专辑强调“我的”,会越来越多地参与到自己的音乐制作里,直到完全掌控全局,会积极学习舞美、宣传片拍摄的全部环节,直到可以和刘伟强导演平等交流影像制作的心得,这都是完整获取“我”的武器,是一首更大的歌的一部分。所以,她也会和王小波的这段话发生共鸣:“如果一个人不会唱,那么全世界的歌对他毫无用处;如果他会唱,那他一定要唱自己的歌。”
她婉拒2013年春晚的邀请,也是因为这种独立性,春晚希望她以选秀歌手代表人物的形象出现,唱别人写的歌,而她却不希望在事隔几年之后,继续打出“选秀老代表的旗号”。
而她终于接受2015年春晚的邀请,在出道十年的时候登上春晚舞台,也是因为,这一次她能以歌手的身份出现,唱自己的歌。由此我们也更能看出她性格中执拗一面,如果外界一定要她选择不适合自己的表达,她宁可沉默,一定要在积攒足够的力量之后,等待合适的机会,去表达未经歪曲的自己。
她开了微博,却并没真正投入其中,在因为《流行》重返微博之前,她的最近一条微博,发布于2013年,是为受灾的家乡祈福,而微博第一句话竟是“三年未登微博”——她的上一条微博,发布于2009年。她之所以热衷于使用Instagram,多半是因为那里可以用图片说话。
她疏懒于和世界交流,疏懒于用微博借力,更别提用微博或者其它社交工具互动、自黑、变身逗比。她看起来亲切,但多少有点冷寂。但这种冷寂,却让她最大限度地保存了自己。
这都是自我塑造能力的核心,每个人都要在第一推动力慢慢消失之前,让自己拥有这种能力,才能找到新动力。幕后推手、资本、创作班底,都会变,只有自我塑造的能力,总会属于你。
李宇春不是在被公司、资金或者别的什么,推动着,走上自我成就之路,而是主动接过,甚至夺过上天的雕塑刀,开始塑造自己。
这是每一个倾国倾城的人的必经之路。
2. 李湘家庭?
说起李湘,大家肯定都知道。曾经作为湖南卫视当家花旦,如今不仅自己做老板事业发展的很好,家庭也是非常让人羡慕,有一个事事以自己为重的老公还有一个可爱的女儿,堪称人生赢家。其实李湘有今天的成就离不开母亲的支持和指导,深扒李湘的身世堪比韩雪,有如此强大的家庭背景难怪李湘这么优秀,一起去了解一下李湘的父母以及惊人的身世背景。
3. 为什么吴昕一直不结婚?
吴昕是妥妥的丧星人。
工作之外,宅到无法自拔。
就像潘玮柏总结的“最宅!宅到家的宅女!”
很少能有人拉得动她出去玩。
她有很多朋友,就是不往来。
因为懒。
除非是到吴昕家来玩,还要保证吴昕自己随时都可以瘫着。
朋友们自己玩自己的。
她要困了就能睡才行。
吴昕对睡觉以及泡脚的热爱,超过了对男性。
她可以在录制现场的任何地方睡着。
谢楠说,如果你取吴昕家,迎接的你的可能是吴昕,以及她的洗脚盆。
如果你和吴昕谈恋爱,可能最浪漫的事,就是手牵着手,在家里一起泡脚。
然后看《我们相爱》的小伙伴都知道,吴昕是有多耿直。
第一期,就把潘小胖怼到纸巾都不够用。
譬如潘玮柏送给吴昕的蓝牙音响,被吴昕认为是最不讨喜的见面礼。
吴昕说,音乐用手机放不就得了吗,还用什么蓝牙音响啊?跟这种穷讲究的人根本处不到一块儿去!
聊起互送的礼物,吴昕一脸诚恳地劝潘玮柏,“易胖体质是要泡脚的!”
求潘玮柏的心理阴影面积!
潘玮柏说,音乐就是自己的全部,所以才送对方音响。但吴昕立马反驳,“我虽然是主持人,但我就不会送你麦克风啊!”
潘玮柏还强撑着解释,说音响才能听到环绕立体音,但吴昕的回答又让这一段垮掉,“我听不出来!”
潘玮柏再接再厉,问吴昕打算怎么称呼自己……吴昕秒答:“小胖!”……
最狠的是,当潘玮柏说自己没有谈过恋爱时候,吴昕立即不假思索地拆穿潘玮柏的“瞎掰”,你有女朋友,我知道一个,好吗!
哈哈哈哈,相亲现场正面拆穿男方的情史和前任,这下场面就很尴尬了!
猝不及防的潘玮柏方得都不知道要怎么办了!
又是拿纸巾擦汗,又是碰掉了自己的麦克风,要死了好吗!哈哈哈哈
好吧,悲伤逆流成河的潘玮柏已经放弃抵抗了,“只要保守我的秘密,你要叫我什么都可以!”
反正论相亲怼神,没有人能赢得过吴昕。
让电视机前的少女我,都操碎了老母亲般的心。
妹纸啊,你是去参加《我们相爱吧》,不是去参加《吐槽大会》!
反正,吴昕身上结合了万年单身狗的自强不强的气息!
4. 李湘曹颖舒高谢娜杨乐乐?
首先,这个提问多少有一些问题,曹颖称不上湖南卫视一姐,曹颖在湖南卫视从来没有独领风骚,她在湖南卫视并没有很耀眼。舒高印象中在湖南卫视主持了一个娱乐节目《娱乐乐翻天》,当时收视很好,但和同时期的李湘相比,舒高似乎也不能称为湖南卫视一姐,舒高后来离开了湖南卫视,去了一个不太娱乐化的省级卫视,逐渐消声匿迹。杨乐乐是汪涵的夫人,和汪涵一起主持过《玫瑰之约》,结婚后杨乐乐的名片就是汪涵夫人,她主持节目比较大气有亲和力,但似乎也不是一姐。真正的一姐是李湘和谢娜。
李湘在湖南卫视主持时,绝对是台柱子。当年和何炅主持《快乐大本营》,何炅还有些青涩,很多时候李湘把握全局。李湘主持节目沉稳、大气、有时候又霸气外露,而且反应很快,舞台上有一些意外情况她都能马上化解。不夸张的说,李湘主持综艺节目的能力,在国内也算首屈一指,独当一面。当年湖南卫视的崛起,李湘和何炅以及《快乐大本营》功不可没,吸引了很多观众,李湘是湖南卫视妥妥的一姐,毫无争议。
谢娜当主持人算是半路出家,当年《快本》改版,主持人需要新的面孔,何炅就推荐了谢娜。谢娜最大的特点就是比较人来疯,有时候反应也不错,在综艺节目里容易搞活气氛;缺点是缺少李湘的霸气和沉稳,在主持跨年一类的大型晚会上表现的不尽如人意。谢娜在快本上是开心果,起到活跃气氛和耍宝搞笑的作用,但有时候收不住,就需要何炅来控场。不管怎么说,谢娜是李湘之后,湖南卫视的综艺一姐,有很多人喜欢她,也有很多人认为她很闹,讨厌她,可以说毁誉参半。
5. 抠门跟家庭经济条件有关系吗?
谢邀,我们周围有许多抠门的人,甚至我们本身也抠门,因为许多人都没有意识到,从自身的角度只看到别人抠门,却看不到自己抠门。有的人说有钱人肯定不抠门,因为有钱啊,也有人说有钱人抠门,相反穷人却很大方。抠门能否用经济条件去衡量,坤鹏论针对这个问题简单的谈谈自己的看法:
一、如何看待抠门现象
抠门的含义就是不大方,把钱和物看得很重要,不肯轻易花费,节省简朴。抠门也有不同的表现方式,有的人是对别人大方,对自己抠门;有的人是对自己大方,对别人抠门;还有的人是对自己和对别人都抠门。抠门跟许多方面都有关系,性格、成长环境、经济条件等都可以导致人抠门。如果一个人的父母很抠门,那么这个人通常情况下长大之后也会很抠门,当然后期随着生活环境的改变,这种抠门习惯也会改变。比如说一个从小一起长大的同学,小的时候父母非常抠门,从来都是一毛不拔还喜欢占别人便宜,同学从小耳濡目染,跟我们在一起的时候也非常抠门,花一元钱都要算计。但结婚后同学老婆是一个非常大方的人,两个人相互同化,十几年过来了,同学也变得大方起来,人情世故处理得非常得体,所以抠门的习惯是可以改变的。也有一些人,从小非常大方,但长大成人之后知道赚钱的辛苦,开始抠门起来,实际上这种抠门是一种成熟的体现。抠门并不一定是缺点,而应该适度。
二、抠门与家庭经济条件有关系吗
人们在经济条件不好的时候,由于受到经济的制约,消费和花钱肯定会受到一定的限制,于是会被外人认为抠门。换一个角度来说,一个人连饭都吃不饱的时候,家里只有一个馒头,大部门人都不会舍得将这个馒头给别人,而且这个馒头还需要分成若干次吃,直到获得下一份食物才可以将这个馒头吃完,否则就会有饿死的危险。从这可以看出,如果某家或某人经济条件不好,出现抠门的概率非常大,当然也无可厚非。曾经一个亲戚,过年过节从来不走动,背底里周围的亲戚们都说这个亲戚抠门,过死门子。几十年过来了,这位亲戚也退休了,过年过节开始拎着礼物拜访各位长辈们,通过交谈才得知,他在四十岁的时候下岗,只能找些零工做,赚得微薄的收入,既要供孩子读书,又要交养老保险,经济压力非常大,过年过节的时候实在无力购买礼物去看望长辈。后来退休了,孩子也长大成人了,自己也有退休金了,经济得到了改善,自然开始与亲戚们重新走动起来,由于可见,在经济条件不好的情况下,人们不得不向现实低头,抠门也是一种正常现象。我们平时细心观察生活,会发现一个规律,大部分情况下,人们都是对比自己穷的人大方,而喜欢占比自己富的人的便宜,也就是人们即使再抠门,当看到一个非常贫穷的人,也会产生同情心,可能会施舍于这个穷人。当然,一些人们所说的富人仍然会出现抠门的现象,特别有些富人既喜欢占便宜,又愿意装蒜,是非常讨厌的一种人。正所谓世界之大,无奇不有,存在就是合理的。
6. 想看个电影或者电视剧?
1.天龙八部
失手错杀挚爱,乔峰,萧峰傻傻分不清楚
2.倚天屠龙记
古灵精怪的赵敏,最喜欢的一版
3.绝对计划
带点玄关色彩,当年被蓝野明(巫迪文饰)对甄珍(黄奕饰)霸道的爱迷死了。
4.还珠格格
小时候深深的回忆
5.乌龙闯情关
主旋律有没有很熟悉
6.梅花烙
马景涛当年的吼叫表演也很受用啊!
7.穿越时空的爱恋
比较早的穿越剧
8.风云
帅帅的何润东,酷酷的步惊云
9情深深雨蒙蒙
最开始纠结我的五阿哥变成傻杜飞,现在看来苏有朋挑角色是有眼光的。
10卧虎藏龙
近视的李慕白很搞笑,软萌的。
11少年英雄方世玉
一个错失还珠格格的女主
12机灵小不懂
“凉风有幸,秋月无边,我思娇的情绪,好比度日如年。”熟悉不?
13.少年包青天
每个案件都挺恐怖烧脑
14.白发魔女
遇到帅气的卓一航,任谁都想当练霓裳。
15.萧十一郎
当年这个手链带戒指的很火呢!我还有一个,美美哒。
16.小李飞刀
林诗音哑的那块看的揪心
17.海豚湾恋人
为了追这剧,晚自习差点迟到
18.薰衣草
病殃殃的女主被大明星独宠,恨自己不能化身女主。陈乔恩当年还是个小配角
19.蓝色生死恋
跟着从头哭到尾
20.雍正小蝶年羹尧
敢和皇帝抢女人
21.儿女英雄传
早期的贾静雯就那么美,曹颖也有精彩演出
22.大汉天子
最早认识黄晓明的剧,再后来就没发现他演技的进步
23.仙剑奇侠传
仙仙的灵儿被误会成妖怪,心疼,最后还没和胡歌在一起。
24.醉打金枝
早期特别迷TVB的剧
25.鉴证实录
男主演的痞痞的样子惹人爱
26.陀枪师姐
短头发女主颠覆了我对美女的认识
27.上海滩
发哥的还是最经典
28.包青天
开封有个包青天,铁面无私辨忠奸,还带点神话色彩
29.少年杨家将
全是我喜欢的明星
30.四大名捕
当年被车仁表一人所迷,现在发现还有我的小哇哥。李湘当年也很青涩。
31.武林外史
为什么白飞飞没和沈浪在一起,伤心
32.幸福像花儿一样
孙俪邓超的结合之作
33.甜蜜蜜
那时坐在自行车后面相当于现在坐宝妈里笑了吧!
34.愤怒的蝴蝶
讲生化危机的,当年看以为玄幻,怪吓人,不过越害怕越想看。
找了34个图,最后只能放9张,也是心酸呀!太多好看的欢迎补充。
7. 为什么王一博大张伟都能过主持人考试?
湖南卫视诸多当红主持人,除了新闻主播要求专业性,其他娱乐主持人,很多都不是专业学习主持的,之前除了李湘,其他的如何炅谢娜吴昕钱枫等等,都不是专业学习播音主持出身,不过这几年响应国家相关要求,都去考取了主持人资格。有这么多年的经验,再加上临时恶补,所以过关不难。
比如这几年才去《天天向上》当主持人的大张伟和王一博,都是跨界的。因为大张伟之前一直是歌手,而王一博也是唱跳为主,不仅都没学过播音主持的专业知识,还没过相关经历,但是在汪涵的带动下,两人都逐渐能胜任这份主持人工作。而且为了符合主持人持证上岗的要求,大张伟和王一博都去考取了,很重要的是,大张伟和王一博都只是高中毕业,没有上过大学,所以理论考试对他们来说还是有一定难度的,不过经过努力都过关了。
最近这一年多,《天天向上》又增加了一个新人主持,他就是高天鹤。很多人都觉得很意外,虽然这档节目经常插入各种新人,但是高天鹤之前是《声入人心》节目中的优秀选手,主攻高音演唱,和主持人完全不相关。但是湖南卫视为了培养多元化发展新人,把高天鹤硬塞给汪涵当主持人,当了好久的背景板后,高天鹤也逐渐学习适应,向王一博靠近。
但是高天鹤也和王一博大张伟一样,面临跨界的难度和考取主持人资格的关口。相比之下,王一博大张伟没上大学,只是高中毕业,都考过了,高天鹤还是音乐学院大学毕业的,按理说考试更容易过关。但是很遗憾的是,高天鹤不仅口试部分没有考试过关,还没发现笔试考试作弊,并得到官方的确认,取消其去年主持人考试资格。这样一来,高天鹤成为了负面劣迹艺人,因为从翟天临到仝卓,娱乐圈都在严打造假作弊,看来高天鹤从此不仅做不了主持人,还影响其唱歌音乐事业,真的是得不偿失,一开始就不该侥幸想作弊蒙混过关,这也给湖南卫视用人敲响了警钟。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们进行删除!谢谢大家!
1. 李湘家庭背景,李宇春是如何走红的?
1
在李宇春的新专辑《流行》发布之后,有件事开始水落石出。
这件事就是,她为什么走到今天,她凭什么走到今天?唱功?舞台表现力?她所承载的性别期待?十二年前的那次胜利?神秘的“玉米高层智囊团”(传说她身边有个类似于“梅党”那样的智囊团)?都是,也都不是。
名利场的成名法则,类似于火箭发射卫星。一颗卫星要想进入太空,必须要有第一推动力,靠这个推动力把自己送进某个轨道,到了这个轨道上之后,阻力就会近似于无,凭惯性也能运行很久。人也一样,一个人要想成为人中龙凤,也必须要有这样的推力,一旦上了轨道,就可以在很长一段时间里得到自由。
唱功、舞台表现力、胜利,就是李宇春的第一推动力,也是很多凭借一场胜利,一次耀眼,一笔资本,被送进轨道的人的第一推动力。但得到这种第一推动力的人有很多,为什么很多人都随着推动力的减弱,慢慢落寞,慢慢坠落,她却走到了现在?
《流行》专辑,让这件事水落石出,让她持续走下去,持续发光的,是她自我塑造的能力,和她争取到的自我塑造的权力。能力带来权力,权力强化能力,两者互相作用。让一颗星星,在推动力消失之后,找到新的轨道,新的发力点,持续照耀。
什么是自我塑造能力?知道自己是谁,要什么,以及如何要到。绝大多数人,不知道自己需要这种能力,知道自己需要这个能力的人,往往要用漫长的时间,来完成锻造。李宇春用十年时间,完成了这个过程。
2
2006年的专辑《皇后与梦想》,是李宇春的第一张完整的录音室专辑,太合麦田制作发行。对于李宇春的定位,制作公司在摸索,李宇春也在摸索。最后给出的答卷,是一张舞曲风格占主导的专辑,之所以有这样的定位,是考虑到,一、李宇春已有的舞台形象;二、唱片销售不景气的时代,歌手需要积累适合现场演出的作品。
十一首歌,气质并不太一致,既有舞曲,也有较为清淡的中国风歌曲《冰菊物语》,主打歌《皇后与梦想》由张亚东作曲,歌词是复古的,带有七八十年代舞曲的典型意象:“闪烁的灯光,跳动的地板,燃烧所有羞涩感伤。”
第二张专辑《我的》,李宇春就开始参与自己的塑造了。十二首歌,有五首是以“我的”开头,另一首叫《我》,这个概念,就是李宇春提出的。这张专辑,和上一张专辑比起来,概念性更强,调性更统一。
2008年的《少年中国》,只有六首歌的迷你专辑,这张专辑,完全是由李宇春自己策划的,其中的《差生》是她第一首参与填词的作品。
之后的两年,她的形象,似乎又斑驳起来,她为李湘和王岳伦两口子制作的电影《十全九美》唱了主题曲《梨花香》,唱了公益歌曲风格的《用爱点亮希望》,为自己的故乡唱了《蜀绣》,为湖南唱了《湘江的笔画》,还为动画片《西游记2010》唱了主题曲。
对这一阶段的创作,《新京报》的专访里是这么写的:
在开始出道的那几年,她似乎是被公众和公司捧着走的,创作对于她来说更像是一个从无到有的小孩。她依稀记得自己的第一张专辑,由于对唱片制作还不太了解,创作者基于自己对李宇春价值观、爱情观的理解,帮她写歌,公司按照市场流行指针给她设计风格,“那时的我更像是一个演绎者,处于默默观察的状态。”而从2009年开始,由于当时没有收到什么满意的歌曲,她在制作人的鼓励下逐渐开始探索创作的乐趣。
2009年,她用一张同名专辑,呈现了自己的创作能力,也呈现了她的自我塑造能力。
专辑里十一首歌,八首由她自己作词作曲,其中的《下个,路口,见》成为她的代表作之一。这首歌的词曲和编曲,都近乎完美,它用一种冷清疏离又迷幻的方式,去写青春梦里人,有一种忧郁的冰冷夏日的气氛。而在2014WhyMe演唱会上,李宇春又给出了另一个版本,这个版本,用Sting的Shape Of My Heart 作为编曲的素材来源,低落又温暖,或许更接近李宇春创作时的真实状态。
3
2009年是个转折点。
从2009年开始,李宇春就开始全面掌控自己专辑的创作,后来,离开天娱,成立李宇春工作室,并且把经纪约放到自己和经纪人杨柳合作开设的黄色石头工作室之后,她的自我塑造之路,就越来越少顾虑。
同时由她掌控的,还有 “WhyMe”演唱会和她的时尚形象。“WhyMe”从2006年开始,到2016年结束。演唱会的核心部分的,都由她掌握,现场表演和舞美不断进化。时尚方面,从2012年开始,和法国时装大师高缇耶的合作,也让她的形象进一步扩张。
《流行》就是完全由她创意、掌控的作品。
整张专辑,如她所说,都用“流行”这个概念来进行统摄,讲述了“流行”的方方面面:
同名主打歌《流行》描写的是人们在数字时代对碎片信息的过度消费,社会新闻、娱乐八卦、网络暴力都变成统一而简单的情感宣泄。
《口音》唱的是北漂的故事,在北京这样一座巨大而忙碌的城市里,漂泊着多少操持不同“口音”的外乡人,没人知道。“我家乡偏南,闯北的眼泪偏咸,在这个陌生城市间,到底哪才是终点。”我想这句歌词很多人都会感同身受。
《Privacy》是对信息浪潮的反思。我们所生活的这个世界是由无所不在的监视器所控制的世界,我们究竟是更安全还是更危险呢?
《焰火》这首歌写于伦敦恐怖袭击案发生后,我看到那些喜欢音乐的孩子们哭喊着从爆炸现场跑出来,有人流血,有人倒下,我的心情非常难过和沮丧。身为一名歌手,我知道演唱会现场对于我们来说意味着与音乐,与乐迷的“融合”,也是我们的骄傲,发生在那里的袭击,看到那些热爱音乐的孩子受伤真的令我心疼。
制作班底,也是非常国际化的,包括美国制作人Justin Gray、洛杉矶电音创作组合NONFICTION、美籍华裔制作人ZHU,还有著名制作人陈伟伦。
自己掌控创作的优点,在这张专辑中得到完美体现。专辑概念强烈,气质统一,主流流行文化和亚文化的融合正好,电音风格正,Future Bass元素好,旋律有记忆点,而且恰到好处。
例如《流行》里,副歌部分让人惊艳的笛子,还有《Privacy》里的“the night… the night”和“to hide… to hide”,精巧的旋律,把整首歌点醒了,但她和制作人并没有因为这些“金句”亮眼,就频繁使用,而是控制了它的频率,所以刚刚好,不甜不齁,不油腻。锣、钟声、笛子和类似于庙宇唱诵的部分,又给十首歌增添了一种宗教氛围。
她之前的专辑,从音乐到视觉,都是表面上中性、冷感和低欲望度,但内里温暖的,整体的色调,是蒙蒙的灰、白、黑和淡绿,是少年的颜色,是冷峻少年的味道,而这张专辑,表面上艳丽、性感、富有攻击性,内里却是悲伤甚至绝望的,整体的色调,是黑里飞金,桃红衬着惨绿,霓虹色和荒野色交织,是成年人的颜色,是大卫·林奇和尼古拉斯·温丁·雷弗恩的常用色。
最重要的是,李宇春一直希望自己的歌能干涉现实,不是单纯的、光滑的、甜美的,没有现实支点的,她写的很多歌,都有新闻背景,例如《淹死的鱼》。《流行》中的十首歌都有现实落脚点,她写到了流行文化,碎片信息,网络、窥视、暴力、死亡、新生。就像她以前的作品,会对童年消逝、童年景观不再、人的模式化生存投以关注一样。
所有这些,都是正在发生的,是这个时代的人生必经。所以,她最看重的,是在专辑首唱会当天发布的《一趟》,这首歌的主旨是“人间一趟,看看太阳”,这个概念,是十首歌的起点,也是终点。要走这一趟,所以那些悲伤致郁的经历必不可少,有了这些经历,最后才能慨然表示,这一趟并非虚度。
所以她说,她不像父母那一代,中年以后才进入数字化时代,也不像95后、00后,一出生就在一个数字化的世界,她在二者之间,“身体里有两个时代留下的烙印”,“我是全球化的,碎片化的,数字化的;但同时我是本土化的,我有一颗科技革命和数字浪潮席卷不了的温暖之心”,这颗温暖之心,就是对现实世界的关注。
4
不过,即便有了这样的音乐成绩,人们还在连绵不断地问,李宇春为什么红?有什么作品?知乎和百度问答上总有人提问,李宇春唱功怎么样,能不能上《我是歌手》?
好几年前,还看到一篇文章,作者说,每次有记者采访李宇春,李宇春都会回答“在做音乐”、“去听我的音乐”、“都在我的音乐里”,她嘲讽地说:“李宇春有什么音乐呢?”
不是李宇春没有音乐,而是他们被成见困住了。他们不愿意去看,去理解,即便看到了,也无法理解,他们还把音乐能力,狭窄地圈定在唱功上,还不是“唱功”的全部,而是“唱功”里最容易识别的那部分,例如高音能力,甩装饰音的能力。李宇春从没展示过这方面的能力,她就在中音区来来去去,自然不能让习惯了声音奇观的人满意。
也有人说,不就是钱的事吗?只要有钱,我也会。
你知道自己适合什么风格?想找电音制作者,你知道哪家强?哪家更适合你?谁的笛子吹得好?专辑封面穿什么衣服?视觉效果该找谁设计?是否和自己调性吻合?即便有个超级强大的团队,包办了这一切,给你找了最好的制作人,最好的数码音色,你能不能欣赏得了,知道它的好处在哪里?能不能提出建设性的意见?唱功是歌手的核心能力,但鉴赏、调动、综合、协调这些因素的能力,是比唱功更大的能力。
歌手在自我塑造的路上,还常常犯一种错误,那就是会违背初心,慢慢走样。人是无法跳脱自身,变成第三者去打量自己的,所以会经不住各种诱惑,觉得自己这也能唱,那种风格也能驾驭,这种衣服自己也能穿,那种话也能讲。最后的结果,就是没有被这杂驳的风格烘托出来,而是被它们吞噬了。
还有一种错误,是更可怕的错误,那就是,你的自我塑造里,是没有“我”的,和你真实的人格相去甚远,很美,很好,但经不起长时间凝视、长时间打量。像一身铠甲,金光闪闪,但和肉身完全不能相融,困在这样的铠甲里久了,人是会疯掉的。而李宇春的粉丝群体,以女性为主,她们的特点是,对偶像的观察期,比男性要长,不容易被第一印象迷惑,她们愿意寻求更长久的凝视。
她经受住了这种长久凝视。
她非常在意“我”的存在,在意独立性,所以会用一整张专辑强调“我的”,会越来越多地参与到自己的音乐制作里,直到完全掌控全局,会积极学习舞美、宣传片拍摄的全部环节,直到可以和刘伟强导演平等交流影像制作的心得,这都是完整获取“我”的武器,是一首更大的歌的一部分。所以,她也会和王小波的这段话发生共鸣:“如果一个人不会唱,那么全世界的歌对他毫无用处;如果他会唱,那他一定要唱自己的歌。”
她婉拒2013年春晚的邀请,也是因为这种独立性,春晚希望她以选秀歌手代表人物的形象出现,唱别人写的歌,而她却不希望在事隔几年之后,继续打出“选秀老代表的旗号”。
而她终于接受2015年春晚的邀请,在出道十年的时候登上春晚舞台,也是因为,这一次她能以歌手的身份出现,唱自己的歌。由此我们也更能看出她性格中执拗一面,如果外界一定要她选择不适合自己的表达,她宁可沉默,一定要在积攒足够的力量之后,等待合适的机会,去表达未经歪曲的自己。
她开了微博,却并没真正投入其中,在因为《流行》重返微博之前,她的最近一条微博,发布于2013年,是为受灾的家乡祈福,而微博第一句话竟是“三年未登微博”——她的上一条微博,发布于2009年。她之所以热衷于使用Instagram,多半是因为那里可以用图片说话。
她疏懒于和世界交流,疏懒于用微博借力,更别提用微博或者其它社交工具互动、自黑、变身逗比。她看起来亲切,但多少有点冷寂。但这种冷寂,却让她最大限度地保存了自己。
这都是自我塑造能力的核心,每个人都要在第一推动力慢慢消失之前,让自己拥有这种能力,才能找到新动力。幕后推手、资本、创作班底,都会变,只有自我塑造的能力,总会属于你。
李宇春不是在被公司、资金或者别的什么,推动着,走上自我成就之路,而是主动接过,甚至夺过上天的雕塑刀,开始塑造自己。
这是每一个倾国倾城的人的必经之路。
2. 李湘家庭?
说起李湘,大家肯定都知道。曾经作为湖南卫视当家花旦,如今不仅自己做老板事业发展的很好,家庭也是非常让人羡慕,有一个事事以自己为重的老公还有一个可爱的女儿,堪称人生赢家。其实李湘有今天的成就离不开母亲的支持和指导,深扒李湘的身世堪比韩雪,有如此强大的家庭背景难怪李湘这么优秀,一起去了解一下李湘的父母以及惊人的身世背景。
3. 为什么吴昕一直不结婚?
吴昕是妥妥的丧星人。
工作之外,宅到无法自拔。
就像潘玮柏总结的“最宅!宅到家的宅女!”
很少能有人拉得动她出去玩。
她有很多朋友,就是不往来。
因为懒。
除非是到吴昕家来玩,还要保证吴昕自己随时都可以瘫着。
朋友们自己玩自己的。
她要困了就能睡才行。
吴昕对睡觉以及泡脚的热爱,超过了对男性。
她可以在录制现场的任何地方睡着。
谢楠说,如果你取吴昕家,迎接的你的可能是吴昕,以及她的洗脚盆。
如果你和吴昕谈恋爱,可能最浪漫的事,就是手牵着手,在家里一起泡脚。
然后看《我们相爱》的小伙伴都知道,吴昕是有多耿直。
第一期,就把潘小胖怼到纸巾都不够用。
譬如潘玮柏送给吴昕的蓝牙音响,被吴昕认为是最不讨喜的见面礼。
吴昕说,音乐用手机放不就得了吗,还用什么蓝牙音响啊?跟这种穷讲究的人根本处不到一块儿去!
聊起互送的礼物,吴昕一脸诚恳地劝潘玮柏,“易胖体质是要泡脚的!”
求潘玮柏的心理阴影面积!
潘玮柏说,音乐就是自己的全部,所以才送对方音响。但吴昕立马反驳,“我虽然是主持人,但我就不会送你麦克风啊!”
潘玮柏还强撑着解释,说音响才能听到环绕立体音,但吴昕的回答又让这一段垮掉,“我听不出来!”
潘玮柏再接再厉,问吴昕打算怎么称呼自己……吴昕秒答:“小胖!”……
最狠的是,当潘玮柏说自己没有谈过恋爱时候,吴昕立即不假思索地拆穿潘玮柏的“瞎掰”,你有女朋友,我知道一个,好吗!
哈哈哈哈,相亲现场正面拆穿男方的情史和前任,这下场面就很尴尬了!
猝不及防的潘玮柏方得都不知道要怎么办了!
又是拿纸巾擦汗,又是碰掉了自己的麦克风,要死了好吗!哈哈哈哈
好吧,悲伤逆流成河的潘玮柏已经放弃抵抗了,“只要保守我的秘密,你要叫我什么都可以!”
反正论相亲怼神,没有人能赢得过吴昕。
让电视机前的少女我,都操碎了老母亲般的心。
妹纸啊,你是去参加《我们相爱吧》,不是去参加《吐槽大会》!
反正,吴昕身上结合了万年单身狗的自强不强的气息!
4. 李湘曹颖舒高谢娜杨乐乐?
首先,这个提问多少有一些问题,曹颖称不上湖南卫视一姐,曹颖在湖南卫视从来没有独领风骚,她在湖南卫视并没有很耀眼。舒高印象中在湖南卫视主持了一个娱乐节目《娱乐乐翻天》,当时收视很好,但和同时期的李湘相比,舒高似乎也不能称为湖南卫视一姐,舒高后来离开了湖南卫视,去了一个不太娱乐化的省级卫视,逐渐消声匿迹。杨乐乐是汪涵的夫人,和汪涵一起主持过《玫瑰之约》,结婚后杨乐乐的名片就是汪涵夫人,她主持节目比较大气有亲和力,但似乎也不是一姐。真正的一姐是李湘和谢娜。
李湘在湖南卫视主持时,绝对是台柱子。当年和何炅主持《快乐大本营》,何炅还有些青涩,很多时候李湘把握全局。李湘主持节目沉稳、大气、有时候又霸气外露,而且反应很快,舞台上有一些意外情况她都能马上化解。不夸张的说,李湘主持综艺节目的能力,在国内也算首屈一指,独当一面。当年湖南卫视的崛起,李湘和何炅以及《快乐大本营》功不可没,吸引了很多观众,李湘是湖南卫视妥妥的一姐,毫无争议。
谢娜当主持人算是半路出家,当年《快本》改版,主持人需要新的面孔,何炅就推荐了谢娜。谢娜最大的特点就是比较人来疯,有时候反应也不错,在综艺节目里容易搞活气氛;缺点是缺少李湘的霸气和沉稳,在主持跨年一类的大型晚会上表现的不尽如人意。谢娜在快本上是开心果,起到活跃气氛和耍宝搞笑的作用,但有时候收不住,就需要何炅来控场。不管怎么说,谢娜是李湘之后,湖南卫视的综艺一姐,有很多人喜欢她,也有很多人认为她很闹,讨厌她,可以说毁誉参半。
5. 抠门跟家庭经济条件有关系吗?
谢邀,我们周围有许多抠门的人,甚至我们本身也抠门,因为许多人都没有意识到,从自身的角度只看到别人抠门,却看不到自己抠门。有的人说有钱人肯定不抠门,因为有钱啊,也有人说有钱人抠门,相反穷人却很大方。抠门能否用经济条件去衡量,坤鹏论针对这个问题简单的谈谈自己的看法:
一、如何看待抠门现象
抠门的含义就是不大方,把钱和物看得很重要,不肯轻易花费,节省简朴。抠门也有不同的表现方式,有的人是对别人大方,对自己抠门;有的人是对自己大方,对别人抠门;还有的人是对自己和对别人都抠门。抠门跟许多方面都有关系,性格、成长环境、经济条件等都可以导致人抠门。如果一个人的父母很抠门,那么这个人通常情况下长大之后也会很抠门,当然后期随着生活环境的改变,这种抠门习惯也会改变。比如说一个从小一起长大的同学,小的时候父母非常抠门,从来都是一毛不拔还喜欢占别人便宜,同学从小耳濡目染,跟我们在一起的时候也非常抠门,花一元钱都要算计。但结婚后同学老婆是一个非常大方的人,两个人相互同化,十几年过来了,同学也变得大方起来,人情世故处理得非常得体,所以抠门的习惯是可以改变的。也有一些人,从小非常大方,但长大成人之后知道赚钱的辛苦,开始抠门起来,实际上这种抠门是一种成熟的体现。抠门并不一定是缺点,而应该适度。
二、抠门与家庭经济条件有关系吗
人们在经济条件不好的时候,由于受到经济的制约,消费和花钱肯定会受到一定的限制,于是会被外人认为抠门。换一个角度来说,一个人连饭都吃不饱的时候,家里只有一个馒头,大部门人都不会舍得将这个馒头给别人,而且这个馒头还需要分成若干次吃,直到获得下一份食物才可以将这个馒头吃完,否则就会有饿死的危险。从这可以看出,如果某家或某人经济条件不好,出现抠门的概率非常大,当然也无可厚非。曾经一个亲戚,过年过节从来不走动,背底里周围的亲戚们都说这个亲戚抠门,过死门子。几十年过来了,这位亲戚也退休了,过年过节开始拎着礼物拜访各位长辈们,通过交谈才得知,他在四十岁的时候下岗,只能找些零工做,赚得微薄的收入,既要供孩子读书,又要交养老保险,经济压力非常大,过年过节的时候实在无力购买礼物去看望长辈。后来退休了,孩子也长大成人了,自己也有退休金了,经济得到了改善,自然开始与亲戚们重新走动起来,由于可见,在经济条件不好的情况下,人们不得不向现实低头,抠门也是一种正常现象。我们平时细心观察生活,会发现一个规律,大部分情况下,人们都是对比自己穷的人大方,而喜欢占比自己富的人的便宜,也就是人们即使再抠门,当看到一个非常贫穷的人,也会产生同情心,可能会施舍于这个穷人。当然,一些人们所说的富人仍然会出现抠门的现象,特别有些富人既喜欢占便宜,又愿意装蒜,是非常讨厌的一种人。正所谓世界之大,无奇不有,存在就是合理的。
6. 想看个电影或者电视剧?
1.天龙八部
失手错杀挚爱,乔峰,萧峰傻傻分不清楚
2.倚天屠龙记
古灵精怪的赵敏,最喜欢的一版
3.绝对计划
带点玄关色彩,当年被蓝野明(巫迪文饰)对甄珍(黄奕饰)霸道的爱迷死了。
4.还珠格格
小时候深深的回忆
5.乌龙闯情关
主旋律有没有很熟悉
6.梅花烙
马景涛当年的吼叫表演也很受用啊!
7.穿越时空的爱恋
比较早的穿越剧
8.风云
帅帅的何润东,酷酷的步惊云
9情深深雨蒙蒙
最开始纠结我的五阿哥变成傻杜飞,现在看来苏有朋挑角色是有眼光的。
10卧虎藏龙
近视的李慕白很搞笑,软萌的。
11少年英雄方世玉
一个错失还珠格格的女主
12机灵小不懂
“凉风有幸,秋月无边,我思娇的情绪,好比度日如年。”熟悉不?
13.少年包青天
每个案件都挺恐怖烧脑
14.白发魔女
遇到帅气的卓一航,任谁都想当练霓裳。
15.萧十一郎
当年这个手链带戒指的很火呢!我还有一个,美美哒。
16.小李飞刀
林诗音哑的那块看的揪心
17.海豚湾恋人
为了追这剧,晚自习差点迟到
18.薰衣草
病殃殃的女主被大明星独宠,恨自己不能化身女主。陈乔恩当年还是个小配角
19.蓝色生死恋
跟着从头哭到尾
20.雍正小蝶年羹尧
敢和皇帝抢女人
21.儿女英雄传
早期的贾静雯就那么美,曹颖也有精彩演出
22.大汉天子
最早认识黄晓明的剧,再后来就没发现他演技的进步
23.仙剑奇侠传
仙仙的灵儿被误会成妖怪,心疼,最后还没和胡歌在一起。
24.醉打金枝
早期特别迷TVB的剧
25.鉴证实录
男主演的痞痞的样子惹人爱
26.陀枪师姐
短头发女主颠覆了我对美女的认识
27.上海滩
发哥的还是最经典
28.包青天
开封有个包青天,铁面无私辨忠奸,还带点神话色彩
29.少年杨家将
全是我喜欢的明星
30.四大名捕
当年被车仁表一人所迷,现在发现还有我的小哇哥。李湘当年也很青涩。
31.武林外史
为什么白飞飞没和沈浪在一起,伤心
32.幸福像花儿一样
孙俪邓超的结合之作
33.甜蜜蜜
那时坐在自行车后面相当于现在坐宝妈里笑了吧!
34.愤怒的蝴蝶
讲生化危机的,当年看以为玄幻,怪吓人,不过越害怕越想看。
找了34个图,最后只能放9张,也是心酸呀!太多好看的欢迎补充。
7. 为什么王一博大张伟都能过主持人考试?
湖南卫视诸多当红主持人,除了新闻主播要求专业性,其他娱乐主持人,很多都不是专业学习主持的,之前除了李湘,其他的如何炅谢娜吴昕钱枫等等,都不是专业学习播音主持出身,不过这几年响应国家相关要求,都去考取了主持人资格。有这么多年的经验,再加上临时恶补,所以过关不难。
比如这几年才去《天天向上》当主持人的大张伟和王一博,都是跨界的。因为大张伟之前一直是歌手,而王一博也是唱跳为主,不仅都没学过播音主持的专业知识,还没过相关经历,但是在汪涵的带动下,两人都逐渐能胜任这份主持人工作。而且为了符合主持人持证上岗的要求,大张伟和王一博都去考取了,很重要的是,大张伟和王一博都只是高中毕业,没有上过大学,所以理论考试对他们来说还是有一定难度的,不过经过努力都过关了。
最近这一年多,《天天向上》又增加了一个新人主持,他就是高天鹤。很多人都觉得很意外,虽然这档节目经常插入各种新人,但是高天鹤之前是《声入人心》节目中的优秀选手,主攻高音演唱,和主持人完全不相关。但是湖南卫视为了培养多元化发展新人,把高天鹤硬塞给汪涵当主持人,当了好久的背景板后,高天鹤也逐渐学习适应,向王一博靠近。
但是高天鹤也和王一博大张伟一样,面临跨界的难度和考取主持人资格的关口。相比之下,王一博大张伟没上大学,只是高中毕业,都考过了,高天鹤还是音乐学院大学毕业的,按理说考试更容易过关。但是很遗憾的是,高天鹤不仅口试部分没有考试过关,还没发现笔试考试作弊,并得到官方的确认,取消其去年主持人考试资格。这样一来,高天鹤成为了负面劣迹艺人,因为从翟天临到仝卓,娱乐圈都在严打造假作弊,看来高天鹤从此不仅做不了主持人,还影响其唱歌音乐事业,真的是得不偿失,一开始就不该侥幸想作弊蒙混过关,这也给湖南卫视用人敲响了警钟。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们进行删除!谢谢大家!